Arte contemporáneo

Apertura 2016 | Galerías y artistas

"en #Arte en Madrid/Eventos/Exposiciones"

Apertura 2016
Madrid Gallery Weekend
15 – 17 septiembre 2016


Apertura Madrid Gallery Weekend se ha consolidado como uno de los Gallery Weekend más importantes del mundo. Los espacios dedicados al arte contemporáneo convierten Madrid en la gran cita del otoño europeo. Las 43 galerías de Arte_Madrid inician la temporada inaugurando a la vez sus exposiciones, ampliando horarios y programando acciones especiales de manera gratuita. En su séptima edición, Apertura Madrid Gallery Weekend 2016 se ha convertido ya, sin duda, en el gran evento del mundo del arte tras el verano.

Apertura 2016

También las grandes instituciones culturales de la ciudad (Museo Reina Sofía, Museo Thyssen, Centro Dos de Mayo,…) y ARCOmadrid se suman a Apertura Madrid Gallery Weekend 2016 desarrollando un amplio programa de actividades para acercar la creación más actual al gran público.

El arte se hace accesible para todos. La obra de jóvenes creadores emergentes y grandes nombres consagrados del arte conviven en este particular museo. Pintura, fotografía, escultura… Apertura Madrid Gallery Weekend 2016 es un recorrido por todas las disciplinas y un viaje por lo último del arte español y por lo más destacado de las propuestas internacionales.

Del 15 al 17 de septiembre, Apertura Madrid Gallery Weekend 2016 es el punto de encuentro que atrae a nuestra ciudad a coleccionistas, expertos y profesionales de todo el mundo. Su principal objetivo: acercar al gran público a la creación contemporánea y difundir la escena artística madrileña a nivel internacional.

ARCOmadrid y Apertura

Entre las actividades paralelas de Apertura Madrid Gallery Weekend para acercar el arte contemporáneo al gran público destacan los ARCO Gallerywalk, organizados en colaboración con la feria madrileña. Se trata de visitas guiadas por expertos, gratuitas, que permiten a los visitantes recorrer las galerías y descubrir a sus artistas de la mano de profesionales del mundo del arte.

Galerías y artistas en Apertura Madrid Gallery Weekend 2016

Álvaro Alcázar

Galería Álvaro Alcázar
Título “Chaise-Longue”

Artista Simon Edmonson
Esta nueva exposición se titula Chaise-longue y relaciona el presente con el pasado. Usando mobiliario en un sentido quasi-figurativo, como una sutil abreviación de Olimpias, majas o Venus reclinadas, el pasado y las referencias al mismo, se convierten en aliados del pintor.

Arnés y Ropke

Galería Arnés & Röpke
Título “Lotería”
Artista José Antonio Suárez Londoño
La lotería es el germen de la obra central de la exposición, Ustedes Juegan, Moi Non Plus (Lotería), 2014, de José Antonio Suárez Londoño. Se trata de una versión del juego compuesta de varios dibujos en diferentes técnicas y soportes, acompañados de un grabado de un tablero diseñado por el artista. Cada uno de los dibujos representa, en forma de poema visual, cada una de las palabras del tablero.

BacelosGalería Bacelos
Título “Rodriguez”
Artista Belén
Los trabajos de Belén hablan de la ordenación del cosmos, del universo, de lo aleatorio o lo inesperado, de aspectos relacionados con la estructura y sus principios, y del flujo de los materiales. Su obra es una búsqueda del orden por medio de un proceso sistemático y riguroso como vehículo para la transgresión, la experimentación y el juego. Su proyecto supone una suerte de poesía sutil y una aproximación a los materiales a través de la reutilización, la reconstrucción, la reinterpretación y la nueva recontextualización.

Bat y CornejoGalería BAT Alberto Cornejo
Título “Diálogo”
Artista Carlos Albert & Pepe Puntas
Existe una lógica conexión entre las obra de ambos artistas, llegando a establecerse un diálogo entre ambas. Por un lado Carlos Albert, en cuya obra ya existe una dualidad matérica entre el hierro forjado o acero cortén combinando peanas de madera, resuelve cuerpos geométricos y juega con el vacío. Pepe Puntas por su parte, realiza satíricas composiciones creando distintas escenas dentro de un mismo espacio pictórico, o sutiles juegos geométricos. La dualidad de su obra reside en los intensos contrastes entre blancos y negros, donde destacan puntuales notas de color.

Galería Benveniste Contemporary
Título Sin confirmar
Artista Sin confirmar

Blanca BerlínGalería Blanca Berlín
Título “Castro Prieto. Luz de cuarto oscuro”
Artista Juan Manuel Castro Prieto
En las fotografías de Castro Prieto no hay nada superfluo. Ningún fotógrafo tan alejado como él de toda veleidad elitista, tan despojado de pretenciosidad. Siendo un virtuoso en su trabajo, lo es como el que no quiere la cosa, sin abrumar. La técnica es para él como una segunda piel, algo que al fotógrafo se le supone, como el valor a la tropa.

Blanca SotoGalería Blanca Soto Arte
Título “La memoria exterior ”
Artista Natalia Bazowska

Este ilimitado número de conexiones entre las informaciones, asociaciones sueltas y enlaces han provocado a Natalia a jugar utilizando los mecanismos que hoy en día construyen nuestra memoria basándose en los datos disponibles en internet.

Camara OscuraGalería Camara Oscura
Título “Now is Now part II”
Artista Nanna Hänninen
Un proyecto que lidia con la ansiedad, las amenazas de carácter existencial, y la supervivencia en una jungla emocional. Esto es aplicable no sólo a las experiencias de la artista sino también a nosotros mismos, los espectadores. La serie fotográfica explora la importancia del presente, del tiempo mismo y de su relatividad.

Casado SantapauGalería Casado Santapau
Título “Antonis Donef”
Artista Antonis Donef
La práctica de Donef refleja la polémica relación del artista con el poder que se impone por los medios de comunicación impresos. Es esencialmente un acto de rebelión contra el procedimiento convencional de consumir conocimiento a través de los libros. El arte de Donef se divide en tres fases separadas, cada una de las cuales se agita por su necesidad creativa peculiar.

CayónGalería Cayón
Título “Cruz-Diez”
Artista Carlos Cruz-Diez
La exposición tiene la peculiaridad de inaugurarse 60 años después de la primera muestra de Cruz Diez en España, celebrada en 1956. Con tal motivo se ha editado un catálogo que cuenta con una entrevista del artista con el prestigioso crítico de arte y comisario Hans Ulrcih Obrist, Codirector de Exposiciones y Programas y Director de Proyectos Internacionales de Serpentine Gallery, Londres.

Elba BenítezGalería Elba Benítez
Título
Artista Armando Andrade Tudela
La muestra ofrecerá una selección de series escultóricas de nueva producción de Andrade Tudela, en las que el artista peruano utiliza sus características técnicas de fragmentación y desplazamiento para examinar cómo los cambios de escala, material, formato y, sobre todo, de uso, implican cambios de significación, percepción y apreciación estética.

Elvira GonzálezGalería Elvira González
Título “Dibujos y …”
Artista Waltercio Caldas
Galería Elvira González inaugura su nueva sede con una muestra individual del artista brasileño Waltercio Caldas. La exposición se compondrá de cuatro esculturas y treinta y dos dibujos. Estos objetos se activan y cobran vida en el momento en que el espectador los observa y se mueve alrededor del espacio creado por sus presencias mientras que los dibujos, la mayoría en tres dimensiones, retan sus propios límites en una búsqueda por no quedarse en un solo plano.

Espacio ValverdeGalería Espacio Valverde
Título Canto Blando (Soft Chant / Soft Edge)
Artista Elena Alonso
Elena Alonso desarrolla su trabajo principalmente mediante el dibujo, relacionándolo con otras disciplinas como la arquitectura, la artesanía o el diseño, y prestando especial atención a las problemáticas vinculadas a la afectividad con el entorno. Una muestra compuesta de arquitectura imaginadas, elementos intestinales y lugares vacíos conforman un singular templo de para un culto sin nombre.

F2Galería F2
Título “Diferido, reversible y sin escala”
Artista Rubén Guerrero
Rubén Guerrero realiza una investigación singular sobre la construcción de la imagen pictórica. Acentúa la imagen subvirtiendo su sentido lógico y posicionando al espectador en un territorio indefinido desde el cual debe configurar el sentido de la obra a partir de las múltiples referencias reconocibles que el artista toma de la iconografía mediática, el cómic, la ilustración, publicidad, diseño, fotografía y televisión.

Fernández BrasoGalería Fernández-Braso

Título “Frisia”
Artista Rosa Brun

Primera exposición en la galería de una de las artistas españolas más relevantes vinculadas a la abstracción geométrica.

Fernando PradillaGalería Fernando Pradilla
Título “Fundar un bosque”, “Entre máquinas de dibujar ”, “Reconstruyendo la visión”
Artista Santiago Morilla, Manuel Calderón, Carlos Rojas
Los dos espacios expositivos de esta galería acogen tres exposiciones: “Fundar un bosque” (Santiago Morilla) es un repaso de sus obras e intervenciones específicas elaboradas en los últimos dos años en torno al concepto de contaminación del paisaje como límite moral y el papel activista de la producción artística. “Entre máquinas de dibujar ” (Manuel Calderón) es una recopilación de las herramientas del dibujante, perteneciente a otra época y cultura específicas. Relaciona con la arquitectura y la geometría que da forma al espacio. “Reconstruyendo la visión” (Carlos Rojas) es un recorrido de las obras significativas desde sus Primeros Papeles Mojados, pasando por la cultura americana de los setenta, muy presente en su obra.

FormatoComodoGalería Formatocomodo

Título “Pinturas / Paintings”
Artista Charlott Weise

Charlott Weise (1991, Görlitz, Alemania) trabaja con la pintura, el dibujo, su pintura es gestual, sensual.

Freijo GaleríaGalería Freijo Gallery
Título “El Cazador”
Artista Álvaro Laiz

En la creencia animista de el Amba, constituye el punto de partida para explorar, experimentar y documentar el impacto de la Naturaleza en la cultura Udege a través de uno de los últimos reductos del chamanismo: la cultura del cazador.

Guillermo de OsmaGalería Guillermo de Osma
Título “Torres-García y el objeto”
Artista Joaquín Torres-García
Retrospectiva de Joaquín Torres-García que reúne más de 60 obras entre cuadros, dibujos, esculturas, juguetes y mobiliario. Su carácter multidisciplinar y haber vivido en gran cantidad de lugares desde Nueva York, París, la Costa Azul o su Montevideo natal le llevó a cambiar de manera radical en cada parada. Esta exposición es una compilación de todas las vías de trabajo de su carrera, en las que el artista muestra su complejidad.

Heinrich EhrhardtGalería Heinrich Ehrhardt
Título “Pintura”
Artista Secundino Hernández
Esta nueva muestra de Secundino Hernández supone la presentación de un trabajo hasta ahora inédito en su producción. Una muestra con un carácter pionero cuyo protagonismo se centra en una serie de cuadros sintéticos y afilados tanto en la forma como en el color que toman un rumbo conciso y radical en la nueva pintura internacional.

Helga de AlvearGalería Helga de Alvear
Título “Los veteranos y 2205 Crímenes de Estado”
Artista Santiago Sierra
El ciclo de los “Veteranos” se inauguró hace 5 años en Berlín con “Veterano de la guerra de Irak cara a la pared” como una crítica a los conflictos armados desatados por Occidente en nuestro siglo y al imperialismo de los Estados Unidos, empeñado en recomponer su hegemonía mundial mediante la violencia. Desde entonces ha pasado por diferentes países, adaptándose a los contextos locales.

Javier López y Fer FrancésGalería Javier López & Fer Francés
Título “We Are One”
Artista Todd James
La tercera muestra individual en nuestro país del artista norteamericano se centrará en su trabajo más reciente, con obras sobre lienzo y también dibujos sobre papel, algunas basadas en las imágenes del vídeo que creó para la canción The Troubles de U2. En ellas podremos reconocer sus temas más icónicos y ver nuevas escenas fruto de su desbordante imaginación.

JOsé de la ManoGalería José de la Mano
Título “Formas computables. García Asensio en el Centro de Cálculo (1969-1970)
Artista Tomás García Asensio
La muestra recupera las obras originales del artista onubense Tomás García Asensio (1940) que formaron parte de las –ya históricas– exposiciones del Centro de Cálculo, Formas computables y Generación Automática de formas plásticas, celebradas en 1969 y 1970, y que supusieron una de las experiencias creativas más interesantes en la historia del arte reciente de nuestro país.

Juana de AizpuruGalería Juana de Aizpuru
Título “Museo Español de Arte Abstracto: Fernando Zobel. 50 Aniversario”
Artista Gerardo Rueda, Jorge Teixidor, Gustavo Torner, José Mª Yturralde y Fernando Zóbel
Este año se cumple el 50 Aniversario de la inauguración del Museo Español de Arte Abstracto de Cuenca, un acontecimiento que significó mucho para el mundo del arte en España y que abrió nuevos horizontes. La galería queria celebrarlo adecuadamente con los tres artistas que están entre nosotros y recordar a los dos que ya se fueron.

La caja negraGalería La Caja Negra
Título “Muralismo Floritural”
Artista Marco Rountree
En esta exposición Rountree aborda la idea de manipulación de la naturaleza, la transformación de las formas naturales en ornamentales. Es esta idea de ornamentación la que para Rountree convierte el objeto o el material común en especial, la que lo saca del “mundo natural” y lo inserta en el ámbito del arte.

Leandro NavarroGalería Leandro Navarro
Título
Artista César Galicia
En las obras de César Galicia se mezclan sus característicos bodegones en los que juguetes, aviones, coches y objetos de uso cotidiano cobran un protagonismo muy especial en su representación. Es la segunda ocasión en la que la galería presenta la obra del hiperrealismo español, que ha realizado parte de su carrera en EEUU.

MaisterravalbuenaGalería Maisterravalbuena
Título “Sydney”
Artista Daniel Jacoby
Daniel Jacoby explora el potencial escultórico de una forma de exponer ropa diferente, liberada del cuerpo, en la que en vez de maniquíes y fotografías de modelos exuberantes, las prendas se exhiben totalmente estiradas; camisetas, ropa interior, calcetines, mallas son expuestas en estructuras planas con un ensamblaje tipo mecano, buscando subrayar la falta de volumen de esta manera de exponer que elimina el culto al cuerpo.

MarlboroughGalería Marlborough
Título “Joaquín Barón”
Artista Joaquín Barón
Joaquín Barón exhibe un gran abanico de sensaciones, donde la soledad, el miedo, el anonimato, la alienación mediática y la ciudad navegan en la inmensidad de líneas, trazos y colores. Su trabajo multidisciplinar (lienzos, esculturas y dibujos) esconde miradas, gestos y movimiento que generan en el espectador una necesidad por buscar su significado oculto.

Marta CerveraGalería Marta Cervera

Título Herbst der Gammler”
Artista Ellie de Verdier, Olga Pedan, Victoria Colmegna y Jenni Knight


Organizado por The Duck.

Max EstrellaGalería Max Estrella
Título “Ghosts”
Artista Laurie Anderson, Susan Hiller, Bill Viola y Eugenio Ampudia
“Ghosts” gravita sobre la idea del rastro de Jacques Derrida. El rastro o trazo es el signo que deja la ausencia de las cosas, una vez han abandonado la esencia de su presencia actual. Esta deconstrucción niega toda posibilidad de denotación pura, abriendo un sinfín de significantes y esto es, precisamente, el denominador común del grupo de artistas que componen “Ghosts”: Laurie Anderson (Illinois, 1947), Susan Hiller (Florida, 1940), Bill Viola (Nueva York, 1951) o Eugenio Ampudia (Valladolid, 1958).

Michel SoskineGalería Michel Soskine

Título “Superficie, precipitada.”
Artista Ixone Sádaba
Inspirada en viajes a Kurdistán, la artista presenta piezas que constituyen una especie de ensamblaje de diferentes capas formales y de significado. Cada uno de los elementos superpuestos: telas, textos, fotografias, retratos, cristales, espejos… tiene su propia historia en este recorrido.

Moisés Pérez de AlbénizGalería Moisés Pérez de Albéniz

Título
Artista Tony Oursler
Artista pionero dentro de la videocreación, que combina lo escultórico con experiencias inmersivas. Para esta exposición, Oursler centrará su atención en la identidad dentro de la era de las redes sociales y las nuevas tecnologías bajo el estudio del reconocimiento facial.

NF GaleríaGalería NF Galería
Título Entrecejo
Artista Omar Barquet, Mauro Giaconi y Jose Luis Landet
Ubicando al espectador como potencial protagonista y generando un espacio-terreno de colaboración, Barquet, Giaconi y Landet buscan desde la acción física e interactiva, amplificar el debate sostenido a larga distancia en forma de cadáver exquisito.
Fotografía de Mauro Giaconi.

Nogueras BlanchardGalería Nogueras Blanchard

Título

“Algunos árboles”

Artista Perejaume

Parra y RomeroGalería Parra & Romero

Título “Intimidad Territorial”
Artista David Lamelas
La muestra tiene como punto de partida la escultura ‘Piel Rosa’ (1965). En torno a ella se articula una exposición que se centrará en los puntos clave de la obra de Lamelas como son el tiempo, el espacio y su relación con la cultura popular y los medios de comunicación de masas.

Pilar SerraGalería Pilar Serra
Título “Ácido Dorado”
Artista Mona Kuhn
Son imágenes tomadas en el desierto de California, en la estructura modernista Ácido Dorado en Joshua Tree National Park, que juegan a mezclar una interesante combinación de estrategias visuales : reflejos y transparencias envuelven a la modelo, Jacintha, cuya complicidad con la artista queda de manifiesto.

Ponce y RoblesGalería Ponce + Robles
Título “Time Further Out”
Artista Leslie Smith III
Inspirado por el último álbum de Dave Brubeck 1961, “Time Further Out”, las pinturas recientes de Smith exploran la idea de tiempo en la manera en que alteran la forma y la estructura. Smith se adentra en la incertidumbre de las formas modulares como la base de la construcción de sus cuadros. Así, realiza la fusión entre las formas y los motivos líricos que aluden a las narrativas interpersonales y gestuales que dirigen su práctica creativa. Smith está influido por ideologías minimalistas y de manera muy particular, por la Post Abstracción Pictórica y Nueva Geométrica Conceptual. La expansión dimensional de un espacio que se percibe a priori como bidimensional es el núcleo del proyecto de Smith.

Rafael Pérez HernandoGalería Rafael Pérez Hernando
Título Sin Título. 2015
Artista Miguel Ángel Barba
Este pintor nacido en Ciudad Real en 1976 y formado en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca, inicia su carrera con una obra figurativa-expresionista. Su trabajo ha ido evolucionando hacia unas composiciones muy esquemáticas en las que la repetición es un elemento clave. Inicialmente el color desbordaba sus obras. Hoy sus composiciones ordenadas sobre fondos blancos inducen a la meditación.

Sabrina AmraniGalería Sabrina Amrani
Título “In no particular hurry”
Artista Babak Golkar
A través de una producción de doce cápsulas de tiempo que abarca cuatro generaciones, Babak Golkar resalta la noción y función del tiempo como un factor impactante en la valoración de obras de arte. Estas cápsulas del tiempo están destinadas directamente a comunicarse con los temas del futuro, pero están ancladas en nuestra historia pasada de determinar momentos que han afectado a nuestra generación actual.

SlowtrackGalería Slowtrack
Título Tanto
Artista Clara Montoya
Clara plantea una serie de piezas que hablan de Roma como un pasado en perpetua reconstrucción desde el presente, como un continuo mutar y reparar y reconstruir. En una visión de piezas construyendo juntas una geometría compleja, aparece en una escultura-aplicación (para Ipad) que relaciona el óculo del panteón y el pasar de la bóveda celeste, incidiendo sobre las constelaciones presentes dentro de la pantalla y las que van saliendo de ella. Se materializa en una serie de pequeñas esculturas a pared relacionadas con el Kintsugi, (técnica japonesa que repara lo roto y atribuye más valor al objeto con cicatriz que a lo intacto) y con la estructura de un Haiku. En una video-escultura de Carrara, pensando la cantera icónica como un lugar donde estar dentro de la escultura, la cantera de mármol blanco como una instalación de piedra en proceso que tiene en cuenta el giro de la Tierra en el espacio.

The GomaGalería The Goma

Título

Artista José Díaz

Segunda exposición individual del pintor madrileño en la galería The Goma.

Travesía CuatroGalería Travesía Cuatro
Título “My friends and other animals”
Artista Elena del Rivero en colaboración con Kiki Bauer, John Coplans, Esther Ferrer, Janice Guy, María Lozano, Angeles Marco, Freya Powell, Tere Recarens, Kiki Smith y Lily van der Stokker
La muestra tal y como la ha concebido Elena, gravita alrededor del entramado de las relaciones que tejemos en nuestras vidas. La artista contribuirá, por su parte, con un texto redactado en forma de carta en la que explicará su relación con las diferentes artistas y con el único varón John Coplans. El propósito ha sido revelar el espacio poético que genera cada obra individual y desvelar interconexiones con las demás piezas, entre las que está el propio trabajo de Elena del Rivero como el agente común de estas relaciones sociales.

Utopia PArkwayGalería Utopia Parkway
Título “Generaciones y Semblanzas“
Artista Elena Goñi
En las pinturas que vemos ahora de Elena Goñi, o es que la narración ha concluido, o que alguien se ha marchado, o es que la pintura, en realidad, se resiste a su transformación en imagen, en la imagen deudora de un relato o de un texto. La pintura entonces está vacía de palabras, aunque de modo muy distinto a como resultan mudas las pinturas-imágenes; aquí nos parece distinguir todavía un eco, una resonancia en el aire, un perfume quizá.

Comentarios

5 Comments

Deja un comentario

Your email address will not be published.

*

"Lo último en #Arte en Madrid"

Ir