Itinerancia 2015 en Casa de Velázquez

Exposición anual de los artistas de la Casa de Velázquez

La exposición Itinerancia presenta del 11 al 21 de junio de 2015 en la Casa de Velázquez el trabajo de los artistas de la Académie de France à Madrid. La muestra se inaugura el día 11 a las 20h.

Los trece artistas expuestos han desarrollado durante un año -desde el mes de septiembre de 2014 hasta la fecha de hoy- el proyecto artístico por el que han sido seleccionados. La muestra abarca diferentes disciplinas artísticas: dibujo, grabado, fotografía, arquitectura, cine y vídeo.

En el marco excepcional de la Casa de Velázquez los residentes han podido encontrar el tiempo y el espacio idóneo para una dedicación total y también la oportunidad de experimentar e intercambiar experiencias con otros artistas originarios de diferentes países.

©Baptiste Fompeyrine
©Baptiste Fompeyrine

La exposición colectiva Itinerancia se compone de obras de once artistas miembros de la Académie de France à Madrid y de dos artistas becadas por la Diputación de Zaragoza y el Ayuntamiento de Valencia.

  • Esaú Acosta Pérez (1978), arquitecto

    El proyecto arquitectónico de Esaú Acosta propone investigar el futuro de los mercados cubiertos. Desde los lugares de vida y de socialización que han sido desde su creación hasta el proceso de gentrificación que hoy en día conocen, estudia las problemáticas de estos espacios y su evolución en el tiempo.ESAÚ ACOSTA_

  • Hélène Damville (1984), grabadora

    En su proceso artístico, Hélène Damville explora los aspectos tanto orgánico como filosófico del acto de grabar. Especializada en las técnicas directas -linograbado, xilografía, buril- saca principalmente su inspiración en la arquitectura de la naturaleza, a través del estudio de vegetales, minerales y huesos.HELENE DAMVILLE_

  • Baptiste Fompeyrine (1989), artista plástico

    Convocando no sólo el concepto de memoria, sino también el del porvenir de esta memoria, Baptiste Fompeyrine centra su trabajo en el estudio profundo del mundo. En sus grabados, procura mezclar los rasgos de la vida cotidiana y los de la vida soñada. Durante su residencia en España, concibió su proyecto artístico como los primeros pasos de un hombre hacia la lección del Mediterráneo.BAPTISTE FOMPEYRINE_

  • Didier Hamey (1962), grabador

    Especializado en el grabado en talla dulce, el universo que emana en la obra de Didier Hamey está repleto de seres híbridos, en los que se mezclan lo vegetal y lo animal. Estas criaturas conllevan un mundo entero y secreto, como la visión legendaria de una naturaleza de la que se olvidó el hombre.DIDIER HAMEY_

  • Guillaume Lemarchal (1974), fotógrafo

    La investigación fotográfica emprendida por Guillaume Lemarchal se basa en los paisajes como depósito de la memoria individual y colectiva. Desarrolla su trabajo en España centrándose en espacios abandonados, fantasmas de los sueños del pasado, y que pasan a ser símbolos de la crisis económica que golpeó el país.GUILLAUME LEMARCHAL

  • Albert Merino (1979), artista visual

    Artista visual de gran potencia sugestiva, la producción audiovisual de Albert Merino declina el onirismo en todos sus aspectos con el fin de cuestionar el mundo que nos rodea. Durante su residencia, ha ido desarrollando un proyecto plurifacético, reflexionando sobre la figura humana, la condición del individuo en la ciudad y la acción del hombre sobre la naturaleza.ALBERT MERINO_

  • Sarah Miller (1985), artista plástica

    Explorando el dibujo como arte de la inmediatez, Sarah Navasse Miller propone grandes formatos en grafito como relato de los caminos interiores, tanto del artista como de los individuos. Sus obras -hechas de luces y sombras- se contemplan como un laboratorio de emociones, escondido tras las situaciones prosaicas de la vida cotidiana.SARAH NAVASSE MILLER_

  • Renaud Perrin (1977), artista plástico

    Grabador e ilustrador, Renaud Perrin desarrolla en su residencia un triple proyecto. Empezando por la traducción gráfica de la obra “Amberes” del chileno Roberto Bolaño, persigue su obra interrogando la figura del vagabundo -el hobo norteamericano-, su mitología y su lenguaje. Explorador de la inquietante extrañeza, centra la última parte de su trabajo en el declive de los cibercafés.RENAUD PERRIN_

  • Agathe Pitié (1986), artista plástica

    Los trabajos de Agathe Pitié se caracterizan por la gran cantidad de detalles y escenas que los componen. Influenciada por los frescos medievales, restituye en sus obras la mitología de nuestra sociedad contemporánea, poniendo de relieve la multitud de historias que se suman a los hechos históricos.AGATHE PITIÉ_

  • Pierre Primetens (1974), cineasta

    Iniciando su carrera artística con un tríptico autobiográfico y piezas documentales, el cineasta Pierre Primetens concretiza su deseo de pasar a obras de ficción con la preparación de una película, ideada en las costas de Portugal. Relantando la historia de amor entre un joven francés y uno de los últimos pescadores del Algarve, se adivina también la historia de un país en plena mutación, entre lo particular y lo universal.PIERRE PRIMETENS_

  • Quentin Ravelli (1982), cineasta

    En su proyecto artístico, el sociólogo Quentin Ravelli coge la cámara para seguir la vida de un ladrillo, este ladrillo rojo convertido en el símbolo del desastre financiero español. Desde la producción industrial hasta las luchas contra la especulación inmobiliaria pasando por la construcción en una ciudad fantasma, van dibujándose varios retratos como tantas formas de vivir y superar la crisis económica.QUENTIN RAVELLI

  • Esther Señor García (1982), artista plástica, becaria de la Diputación de Zaragoza

    A lo largo de su residencia, la artista plástica Esther Señor, becaria de la Diputación de Zaragoza, ha venido destacando lo poético dentro de lo más cotidiano. En una búsqueda experimental, borra las fronteras entre las disciplinas para que, al final, resalte la belleza naturalmente contenida dentro de lo más común.ESTHER SEÑOR_

  • Tania Blanco Rubio (1978), artista plástica, becaria del Ayuntamiento de Valencia

    Becaria del Ayuntamiento de Valencia, la artista plástica Tania Blanco hibrida distintos medios. Por un lado ha desarrollado una serie pictórica de placas conmemorativas de logros y acciones recientes de diversos movimientos sociales. Por otro lado ha diseñado una irónica campaña de publicidad ficticia para la democratización del consumo del arte contemporáneo con el fin de reflexionar sobre el valor social del arte.TANIA BLANCO_

Esta exposición es un momento fuerte de su programación anual y un fiel reflejo de la misión que tiene la Académie de France à Madrid: apoyar a los artistas emergentes, promocionar el arte contemporáneo a través de la diversidad de los enfoques y prácticas artísticas.

Como lo adelanta su título Itinerancia empezará su recorrido a partir del otoño en el monasterio de Santa María de Veruela en la provincia de Zaragoza (del 24 de julio al 30 de septiembre) y finalizará en París en la Academia de Bellas Artes (del 14 al 22 de diciembre).

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